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Crítica de Mustang

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Crítica de Mustang La fábrica de esposas turcas La ópera prima de Deniz Gamze Ergüven , Mustang, destacó durante Festival de Cannes del año 2015 , consiguiendo la Mejor Película Europea (Quincena de realizadores) . Gracias a este reconocimiento, continuó proyectándose en otros festivales de cine en donde ganó una larga lista de premios, entre ellos el Goya a la mejor película europea, además de competir por el Óscar en esta misma denominación. La película sobre el encierro de cinco niñas turcas llegó a compararse con Virgenes suicidas por su similitud en el argumento central que propone. Mustang sigue la historia de cinco hermanas huérfanas que viven con su tío autoritario y con una abuela muy estricta en un pueblo a 1000 km de la capital de Turquía. Contextualizada en unos años que se supone ya modernizados, Deniz Ganze Erguve nos muestra cómo un pequeño juego en el mar entre unos niños y ellas, supone una deshonra para la familia y desata un cambio radical para el futuro de...

Crítica de Mamífera

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  Crítica de Mamífera Por las que no quieren cambiar sus vidas La joven directora  Liliana Torres  aborda en su última película  Mamífera , el tema de la maternidad no deseada. Un asunto del que a día de hoy se puede hablar y reflexionar libremente, gracias a la libertad de elección de la que gozan las mujeres, y no como hace algunas décadas por la “función biológica” a la que estaban obligatoriamente destinadas. La directora sitúa el papel principal en  María Rodríguez Soto , quien ha logrado el Reconocimiento del Jurado a la Mejor Actriz en el Festival SXSW por su actuación en esta comedia dramática. El film relata la historia de una pareja, Lola y Bruno, que viven juntos y son felices en la simpleza con la que llevan su relación y sus vidas. Pero todo da un giro de 180 grados para Lola, cuando acude al ginecólogo y le comunica su embarazo de 10 semanas. A partir de esta noticia, ella empezará a plantearse y a dudar si de verdad está convencida del todo de ...

Crítica de Soy Nevenka

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 Crítica de Soy Nevenka Tengo 26 años y tengo dignidad En el año 2021 Netflix estrenaba una docuserie llamada  Nevenka   donde  Nevenka Fernández , exconcejala de Ponferrada, hablaba de la denuncia y enfrentamiento a su agresor y alcalde de esta localidad en el año 2001,  Ismael Álvarez . Fue un hecho de gran repercusión porque fue la primera querella en España que se emitía por acoso sexual hacia un político y porque fue el primer caso en donde se reconoció este tipo de delitos.  Icíar Bollaín , lleva a la ficción la reconstrucción de este suceso en su última película,  Soy Nevenka , que se presentó en el Festival de San Sebastián 2024 compitiendo en la Sección Oficial.  Línea temporal y reconstrucción del "infierno" de Nevenka El film  arranca con  Nevenka Fernández  en un despacho hablando con un abogado sobre una denuncia que no sabe muy bien si poner o no, y él dice que cuente la historia desde el principio. Retrocedemos e...

Crítica de Estación Rocafort

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 Crítica de Estación Rocafort No creas lo que tus ojos ven Las leyendas urbanas siempre han sido un buen caldo de cultivo para la creación de películas de terror: Candyman , basada en la leyenda del hombre que regalaba chuches a los niños; La Llorona , que buscaba llevarse a unos niños porque se arrepintió de haber ahogado a sus hijos; o Slenderman , basada en el mito de internet de un hombre tétrico y sin rostro que manipulaba a los niños para cometer delitos. Estación Rocafort , nos cuenta la leyenda del metro de esta estación, testigo de una gran cantidad de suicidios durante los años 60 y extrañas apariciones. Bajo esta premisa, Luis Prieto dirige un thriller psicológico en el que una trabajadora de metro y un expolicía serán los responsables de resolver el misterio que rodea al suburbano.  Sustos fáciles y escenas inesperadas A través del nuevo empleo que tiene Laura ( Natalia Azahara ), como trabajadora de metro, exploramos la famosa leyenda negra de la estación Roc...

Crítica de Anatomía de una caída

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Crítica de Anatomía de una caída Los claroscuros de las relaciones El año 2023 tuvo buena cosecha de títulos para disputarse la Palma de Oro en el Festival de Cannes: Anatomía de una caída , La zona de interés , Asteroid City o Club Zero entre muchas otras. Todas con un estilo y tema particular, ninguna se parecía en nada a las demás. La francesa Anatomía de una caída de la directora Justine Triet fue finalmente la ganadora, dejando a la vista el gran trabajo de dirección y guion en un drama judicial que ahonda en la complejidad de las relaciones. En los primeros 15 min del film, nos encontramos con la extraña e inexplicable muerte de Samuel Maleski , un padre de familia que vive con su mujer Sandra y su hijo Daniel en un chalet en los Alpes franceses. Daniel es quien encuentra el cuerpo de su padre tirado en la nieve al frente de la casa. Sin más pruebas que una supuesta caída del piso más alto de la casa y unos golpes que encuentran a Samuel en la autopsia, dan como dud...

Crítica de El Acusado

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 Crítica de El Acusado Nosotros somos los jueces Ivan Attal , director israelita-francés, sorprendió en el año 2021 estrenando una película acerca de la necesidad del consentimiento y su importancia para no dar por hecho determinadas situaciones. Con la explosión del MeToo , sucedieron una prolífica lista de films que trataban el tema del “no es no” y el silencio sobre el abuso hacia las mujeres en diversos ámbitos. Entre ellas, la que nos concierne, El acusado nos aporta dos puntos de vista de la historia de la supuesta violación de Alexandre Farell ( Ben Attal ) hacia Mila ( Suzanne Jouannet ), de la que no sabemos nada. El director nos oculta la realización de este delito para que, a partir de la denuncia que pone en comisaría la chica, seamos nosotros mismos los que decidamos quién está mintiendo. Desde la óptica de Farell, piensa en todo momento que la situación fue consentida y que Mila no dio en ningún momento señales o indicios de no querer seguir con ello. Por otro lad...

Crítica de Dogman

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Crítica de Dogman La mejor interpretación de Caleb Landry Jones Luc Besson , responsable de obras de géneros tan variopintos como El quinto elemento , Juana de Arco , Lucy o la mítica El profesional (León) , nos muestra en su última película Dogman (2023) la vida de Douglas , quien fue maltratado durante su infancia y encontró refugio en el amor hacia los perros. Con ellos ha ido creciendo y vive en una situación alejada de las normas de la sociedad.  Guion y montaje cautivador Dogman (2023) comienza con una entrevista de una psiquiatra, Evelyn, hacia el protagonista de nuestra historia, Douglas, después de que lo hayan arrestado en un camión con una multitud de perros. Durante esta conversación Luc Besson cuenta, en forma de flashbacks, todo el sufrimiento vivido por el protagonista desde la niñez hasta el momento presente de la película. Mientras, la doctora Evelyn pretende encajar cuál es el tipo de trastorno que posee el detenido. En los momentos de los saltos de tiemp...